W warsztacie nowożytnego rysownika - przykład Rubensa i Rembrandta

nieobowiązkowe

Konwersatorium dotyczyć będzie roli rysunków w

twórczości Rubensa i Rembrandta na tle sztuki

holenderskiej i flamandzkiej XVII wieku

Peter Paul Rubens i Rembrandt van Rijn to artyści, dla

których rysunek był podstawowym sposobem

ekspresji artystycznej. Do dzisiaj zachowały się setki

ich szkiców, związanych z różnymi aspektami ich

artystycznej działalności. W trakcie zajęć omówione

zostaną m.in. następujące zagadnienia: techniki

rysunkowe; funkcje rysunków; związki rysunków z

obrazami i rycinami; rysunek jako wyraz poglądów

artysty o sztuce; rysunek jako element edukacji

artystycznej. Analizowany będzie bogaty materiał

ilustracyjny (prezentacje) oraz liczne teksty źródłowe

(j. polski i angielski) ukazujące Rubensa i Rembrandta

na tle sztuki holenderskiej i flamandzkiej XVII wieku

Metody prowadzenia zajęć:

wykład z prezentacją multimedialną / wykład

konwersatoryjny / konwersatorium

12. Literatura

Po ukończeniu kursu student:

K_W02 – zna podstawową terminologię historyczno-

artystyczną dotyczącą rysunków i rycin holenderskich i

flamandzkich, w szczególności w zakresie technik,

materiałów, funkcji, datowania, warunków

przechowywania

K_W03 – ma uporządkowaną wiedzę ogólną z zakresu

sztuki holenderskiej i flamandzkiej

K_W04 – ma uporządkowaną wiedzę szczegółową z

zakresu rysunków, grafiki i malarstwa holenderskiego i

flamandzkiego w ujęciu chronologicznym, tematycznym i

problemowym

K_W05 – ma podstawową wiedzę o głównych

kierunkach rozwoju i najważniejszych naukowych

osiągnięciach aktualnej historii sztuki w kontekście

badania rysunków holenderskich i flamandzkich

K_W16 – ma podstawową wiedzę o powiązaniach

historii sztuki z innymi dziedzinami nauki, jak historia,

filozofia, antropologia, wiedza o kulturze, religii i

literaturze

K_W17 – zna i rozumie podstawowe metody analizy i

interpretacji rysunków i rycin holenderskich i

flamandzkich, stosowane w historycznej i aktualnej

historii sztuki i potrafi je dostosować do badania

konkretnego dzieła

K_U01 – potrafi wyszukiwać, analizować, oceniać,

selekcjonować i użytkować informacje, wykorzystując

różne źródła i sposoby

K_U03 – potrafi posługiwać się podstawowymi ujęciami

teoretycznymi, paradygmatami badawczymi i pojęciami

historii sztuki w typowych sytuacjach profesjonalnych

K_U04 – potrafi rozpoznać różne rodzaje rysunków i

rycin oraz przeprowadzić ich krytyczną analizę i

interpretację z zastosowaniem typowych metod

K_U06 – umie samodzielnie zdobywać wiedzę i

umiejętności badawcze kierując się wskazówkami

opiekuna naukowego

K_U07 – posiada umiejętność merytorycznego

argumentowania z wykorzystaniem poglądów różnych

badaczy historii sztuki i historii kultury oraz umiejętność

wyciągania wniosków

K_1U012 – ma umiejętności językowe w zakresie historii

sztuki, zgodnie z wymaganiami określonymi dla poziomu

B2 Europejskiego Systemu Opisu Kształcenia

Językowego

K_U13 – potrafi współdziałać i pracować w grupie,

przyjmując w niej różne role

Forma zaliczenia:

Egzamin pisemny obejmujący zagadnienia omawiane na

zajęciach

Kryteria oceniania:

Warunkiem zaliczenia jest uzyskanie 55% punktów na

egzaminie pisemnym.