Telling the locality

Podczas warsztatu będziemy przyglądać się różnym sposobom tworzenia narracji na temat lokalności. Zastanowimy się nad jej definicją oraz nad tym, z jakich informacji utkane są opowieści o lokalnej historii miejsc i osób. Będziemy czytać teksty reporterskie oraz przyjrzymy się sposobom używania opowieści lokalnych w działaniach społecznych i artystycznych. W trakcie zajęć będziemy pracować nad opowieściami lokalnymi uczestniczek i uczestników zajęć.

Zajęcia będą poświęcone konstruowaniu opowieści lokalnych. Poprzez analizę projektów społeczno-artystycznych odnoszących się do lokalnych historii przyjrzymy się różnym sposobom tworzenia opowieści lokalnych i zbierania danych. Głównym punktem naszych zainteresowań będzie tekst, ale zwrócimy uwagę na rolę przedmiotów, fotografii, dokumentów oraz doświadczenia przestrzeni w powstawaniu opowieści. Odniesiemy się też do tekstów reporterskich. Szczególną uwagę poświęcimy sposobom budowania relacji z rozmówcą i jego roli w powstawaniu opowieści oraz kwestiom etycznym: ponoszeniu odpowiedzialności za otrzymaną opowieść i jej dalsze losy.

Zagadnienia poruszane na zajęciach:

Czym jest lokalność?

Po co o niej opowiadać?

W jaki sposób zbierać lokalne historie?

Rola świadków historii.

Sztuka prowadzenia rozmowy.

Strategie dbałości o podmiotowość rozmówcy.

Archiwizacja opowieści.

Opowieści lokalne jako narzędzie w działaniach społecznych i artystycznych.

Refleksji nad sposobami opowiadania o lokalności będzie towarzyszyć dyskusja dotycząca przeczytanych tekstów oraz proces tworzenia własnych opowieści lokalnych.

Na zakończenie warsztatu studentki i studenci wspólnie wypracują formę upublicznienia powstałych opowieści lub ich fragmentów i ją zrealizują.

Prowadząca:

Joanna Mikulska – autorka reportaży i wywiadów, animatorka kultury, tutorka w projektach społeczno-artystycznych dotyczących działań senioralnych, współautorka projektów związanych z lokalną historią. Współpracowała m.in. z Towarzystwem Inicjatyw Twórczych "ę", Domem Spotkań z Historią, Domem Kultury Dorożkarnia, Stowarzyszeniem Pedagogów Teatru i Fundacją im. Zofii Rydet. Absolwentka kulturoznawstwa na Uniwersytecie Warszawskim oraz Polskiej Szkoły Reportażu. Współtworzy Towarzystwo Krajoznawcze Krajobraz.

Wiedza: absolwent zna i rozumie

najważniejsze teorie oraz historyczne i współczesne inicjatywy związane z sztuką zaangażowaną w Polsce i na świecie, m.in. animację kultury, applied arts, audience development, community arts, pedagogikę teatru,

przemiany sztuki współczesnej, jej zróżnicowanie pod względem mediów, strategii i technik.

Umiejętności: absolwent potrafi

stworzyć projekt społeczno-artystyczny, samodzielnie formułując problem, dobierając narzędzia naukowe i praktyczne oraz odpowiednią metodologię;

wykorzystywać posiadaną wiedzę by testować wybrane strategie sztuki w działaniach społecznych,

Kompetencje społeczne: absolwent jest gotów do

samodzielnego i twórczego działania w kulturze, ze świadomością celowości tych działań i opracowywania ich strategii;

świadomego i twórczego uczestniczenia w kulturze i korzystania z różnorodnych form i strategii artystycznych.

Ocena aktywności na zajęciach

udział w pokazie publicznym prac.

Podstawowym warunkiem zaliczenia semestru jest uczestniczenie w zajęciach: osoba studiująca ma prawo do dwóch nieobecności w semestrze. Osoba mająca od trzech do pięciu nieobecności w semestrze musi zaliczyć je w sposób określony przez osobę prowadzącą zajęcia. Nieobecność na więcej niż pięciu zajęciach skutkuje niedopuszczeniem do zaliczenia zajęć.