History of art: works, artists, trends

Celem zajęć jest zapoznanie studentów z wybranymi zagadnieniami) z zakresu historii sztuki (malarstwo, architektura). Podczas zajęć zostaną zaprezentowane mistrzowskie dzieła sztuki (oraz wybrane nurty i kierunki artystyczne) wraz z ich historycznym i społecznym kontekstem (ze szczególnym uwzględnieniem krajów Europy Środkowo-Wschodniej).

Celem zajęć jest zapoznanie studentów z wybranymi zagadnieniami z historii sztuki. Zajęcia łączą treści i wiadomości związane z nurtami i kierunkami w sztuce wraz z ich interpretacją.

Zagadnienia dziejów historii sztuki prezentowane są ze szczególnym uwzględnieniem sztuk wizualnych, stanowią rodzaj mini przewodnika po wybranych nurtach i dziełach. Wśród wybranych zagadnień znajdą się m.in.:

- nawiązania do sztuki prehistorycznej i zagadnień percepcji + fragmenty filmowe

- związki sztuki, polityki i religii (Rzym i łuk triumfalny, Gotyk)

- estetyka baroku (wobec renesansu i manieryzmu; sztuka Południa i Północy Europy) + projekcja filmu dokumentalnego

- wiek XIX i wybrany nurt w sztuce tego okresu

- Art Nouveau i sztuka europejska

- Nowa Rzeczowość / Awangarda rosyjska

- surrealizm

- sztuka totalitarna (lata 30. XX wieku i okres powojenny) + projekcja filmowa

- Pop-art

- sztuka konceptualna (wybrane zagadnienia)

- nowe kierunki w sztuce (wybrane zagadnienia)

Zajęciom towarzyszą prezentacje multimedialne (slajdy) oraz materiały wizualne przygotowane przez prowadzącego.

Wybór literatury zalecanej do przygotowania się do zajęć oraz zaliczenia:

E.H. Gombrich, O sztuce, Wyd. Rebis, Poznań 2007

Nicolaus Pevsner, Historia architektury europejskiej, Warszawa 1980

Sztuka świata (wydawnictwo wielotomowe)

Leksykony, słowniki (np. słownik terminologiczny PWN), encyklopedie sztuki.

WIEDZA:

Student zna wybrane kierunki w sztuce (głównie sztuki piękne wizualne, sztuka europejska z uwzględnieniem sztuki z krajów Europy Środkowo-Wschodniej)

Student potrafi zna w zaawansowanym stopniu związki między krajami Regionu a historią sztuki, między przemianami społecznymi i kulturowymi a sztuką

Student zna i rozumie kontekst i sposób funkcjonowania dzieła sztuki wobec sytuacji historycznej i społecznej

UMIEJĘTNOŚCI:

Student potrafi rozpoznawać dzieła malarskie i autorów

Student potrafi rozpoznawać styl w zakresie objętym programem zajęć

Student potrafi dokonywać interpretacji dzieła oraz zabierać głos w dyskusji i argumentować

KOMPETENCJE SPOŁECZNE:

Student będzie gotowy formułować własne zdanie, zabierać głos w dyskusji o sztuce i komunikować się z innymi, konfrontując swoją wiedzę z innymi podczas dyskusji, będzie oceniał ją krytycznie

Zajęcia kończą się zaliczeniem na ocenę (zaliczenie pisemne: pytania testowe z wiedzy na tematy objęte programem zajęć oraz rozpoznawanie slajdów).

Student jest zobowiązany do uczestnictwa w zajęciach, co warunkuje dopuszczenie do testu kończącego konwersatorium. Dopuszczalne dwie nieobecności (przy tym, nieobecności usprawiedliwionych nie może być więcej niż 50% godzin zajęć w semestrze).

Kontrola aktywności - osoby, które wykazały się aktywnością podczas konwersatorium (udział w dyskusji, aktywne uczestnictwo w zadaniach i ćwiczeniach) mogą uzyskać podwyższenie oceny z testu kończącego zajęcia (aktywność punktowana).