Divas and composers
General data
Course ID: | 3105-LDIK-OG |
Erasmus code / ISCED: |
03.6
|
Course title: | Divas and composers |
Name in Polish: | Diwy i kompozytorzy |
Organizational unit: | Institute of Art History |
Course groups: |
General university courses |
ECTS credit allocation (and other scores): |
2.00
|
Language: | Polish |
Type of course: | optional courses |
Short description: |
(in Polish) Celem zajęć jest przyjrzenie się, w jaki sposób muzyka klasyczna jest prezentowana w filmie, zwłaszcza w kinie artystycznym. Będą nas interesowały dzieła, które w ciekawy sposób problematyzują temat muzyki poważnej w kontekście kultury współczesnej. |
Full description: |
(in Polish) Celem zajęć jest przyjrzenie się, w jaki sposób muzyka klasyczna jest prezentowana w filmie, zwłaszcza w kinie artystycznym. Będą nas interesowały dzieła, które w ciekawy sposób problematyzują temat muzyki poważnej w kontekście kultury współczesnej. Zajęcia skupione będą wokół pojawiających się często w twórczości filmowej dwóch figur: śpiewaczki oraz kompozytora. Tematy: - muzyka klasyczna w filmie i kulturze współczesnej - opera jako przestrzeń eksperymentu: Aria (film nowelowy) - opera a kolonializm: Fitzcarraldo Wernera Herzoga Śpiewaczki - opera – między opresją a emancypacją kobiet: Terror at the Opera Dario Argento, Medea Piera Paola Pasoliniego - opera a relacje rodzinne: Księżyc Bernardo Bertolucciego - blaski i cienie gwiazdorstwa: Boska Florence Stephena Frearsa Kompozytorzy - Ludwig van Beethoven – życie uczuciowe kompozytora: Wieczna miłość Bernarda Rose’a - Fryderyk Chopin – artysta romantyczny: Błękitna nuta Andrzeja Żuławskiego - Franz Liszt – muzyka klasyczna a kultura popularna: Lisztomania Kena Russella - Gustav Mahler – kompozytor przełomu: Mahler Kena Russella |
Bibliography: |
(in Polish) Wybrane lektury: Marcia J. Citron, When Opera Meets Film, Cambridge–New York 2010; Catherine Clément, Dead Women, w: tejże, Opera, or the Undoing of Women, transl. by Betsy Wing, foreword by Susan McClary, Minneapolis 1988, s. 43-59; Nicholas Cook, Muzyka, przeł. Mateusz Łuczak, Warszawa 2000; L. Andrew Cooper, Dario Argento, Champaign 2012; Tia DeNora, Beethoven and Social Identity, w: tejże, Beethoven and the Construction of Genius: Musical Politics in Vienna 1792-1803, Berkeley – Los Angeles 1997; Ronald H. Dolkart, Civilization’s Aria: Filma as Lore and Opera as Metaphor in Werner Herzog’s „Fitzcarraldo”, „Journal of Latin American Lore” 1985, vol. 11, no. 2; Jens Malte Fischer, What Did Mahler Look Like An Attempt at a Description, w: tegoż, Gustav Mahler, przeł. Stewart Spencer, New Haven - London 2011; Alicja Helman, Ekscentryczne biografie Kena Russella, w: Muzykolog wobec dzieła muzycznego. Zbiór prac dedykowanych Elżbiecie Dziębowskiej w siedemdziesiątą rocznicę urodzin, Kraków 1999; Piotr Kletowski, Oblicza Medei, „Ruch Muzyczny” 2015, nr 8; T. Jefferson Kline, “…Perforce to Dream”: Oneiric Projection and Protection in „Luna”, w: tegoż, Bertolucci’s Dream Loom: A Psychoanalytic Study in Cinema, Amherst 1987, s. 147-16 Jeongwon Joe, Opera as Soundtrack, Farnham–Burlington 2003; Richard Leppert, Opera, Aesthetic Violence, and the Imposition of Modernity: „Fitzcarraldo”, w: Beyond the Soundtrack: Representing Music in Cinema, ed. by Daniel Goldmark, Lawrence Kramer, Richard Leppert, Berkley 2007; Anotine Lilti, The Invention of Celebrity, tłum. Lynn Jeffress, Cambridge 2017; Ralph P. Locke, Musicology and/as Social Concern: Imagining the Relevant Musicologist, w: Rethinking Music, ed. by Nicholas Cook, Mark Everist, Oxford – New York 2001. Lewis Lockwood, Film Biography as Travesty: Immortal Beloved and Beethoven, „The Musical Quarterly” 1997, vol. 81, no. 2; Eftychia Papanikolaou, Trauma as Memory in Ken Russell's "Mahler", w: After Mahler's Death, red. Gerold Gruber, Morten Solvik, Jan Vičar, Olomouc 2013; David Schroeder, Surrogate Voice: Maria Callas as Medea, w: tegoż, Cinema’s Illusions, Opera’s Allure: The Operatic Impulse in Film, London 2016; Iwona Sowińska, Chopin idzie do kina, Kraków 2013; Violetta Szostak, Najgorsza śpiewaczka, w: Kobiety, które igrały z bogami, Warszawa 2010. |
Learning outcomes: |
(in Polish) K_W08 metody analizy oraz interpretacji praktyk i tekstów kultury absolwent_ka potrafi: K_U01 wykorzystać posiadaną wiedzę, by samodzielnie wyszukiwać, analizować, oceniać, selekcjonować, integrować informacje z różnorodnych źródeł i wykorzystywać je w samodzielnych projektach badawczych K_U02 interpretować zgromadzony materiał uwzględniając kontekst historyczny, społeczny i polityczny K_U03 określać znaczenie medialnego charakteru praktyk i przekazów kulturowych dla ich treści i funkcji K_U05 pisać rozprawy, samodzielnie dobierając literaturę oraz zaprezentować ustnie wyniki swych dociekań badawczych, a także wygłosić referat będący rezultatem samodzielnej analizy literatury przedmiotu; w swych wypowiedziach pisemnych i ustnych stosuje w sposób poprawny terminologię z zakresu nauk o kulturze absolwent_ka jest gotów_owa do: K_K01 krytycznej oceny posiadanej wiedzy i odbieranych treści K_K02 przyjęcia postawy szacunku i badawczej ciekawości wobec różnorodnych zjawisk kultury w tym używania zdobytej wiedzy do rozwiązywania zaobserwowanych problemów oraz zasięgania opinii ekspertów K_K03 dostrzegania wagi refleksji kulturoznawczej dla życia społecznego i dostrzegania konieczność jej rozwoju |
Assessment methods and assessment criteria: |
(in Polish) obecność i aktywność na zajęciach, esej lub prezentacja końcowa. Możliwe 2 nieusprawiedliwione nieobecności. Nieobecności przekraczające 1/3 liczby zajęć są podstawą niezaliczenia. |
Classes in period "Summer semester 2023/24" (in progress)
Time span: | 2024-02-19 - 2024-06-16 |
Navigate to timetable
MO TU W TH FR SA WYK
|
Type of class: |
Lecture, 15 hours, 30 places
|
|
Coordinators: | Marcin Bogucki | |
Group instructors: | Marcin Bogucki | |
Students list: | (inaccessible to you) | |
Examination: | Grading |
Copyright by University of Warsaw.