Visual storytelling

ogólnouniwersyteckie

Przedmiot realizowany zdalnie.

Przedmiot fakultatywny dla studentów ostatnich 4 semestrów studiów (II i III rok studiów licencjackich, I i II rok studiów magisterskich, IV i V rok studiów jednolitych magisterskich).

Limit miejsc: 15 osób.

zdalnie

Celem kursu jest zapoznanie studentów z najnowszymi trendami, rozwiązaniami i wynikami badań dotyczącymi sztuki opowiadania za pomocą przekazu wideo - visual storytelling. Na skutek rewolucji internetowej każdy może stać się twórcą storytellingu, jest to forma komunikacji określana jako „nowy angielski”. W trakcie zajęć analizowane będą studia przypadków dotyczące storytellingu oraz wskazywane dobre praktyki w kontekście przekazów komercyjnych. Ponadto uczestnicy poznają źródła skuteczności storytellingu w kontekście technik wpływu społecznego oraz analizy retorycznej przekazu. Na podstawie zdobytej wiedzy uczestnicy kursu będą mieli okazję przygotować własną narrację video i możliwość zaprezentowania jej w grupie.

Zajęcia będą podzielone na bloki tematyczne dotyczące poszczególnych aspektów tworzenia opowiadania za pomocą sztuki wideo. W trakcie zajęć będą również analizowane techniki perswazyjne wykorzystywane w przekazach wideo oraz rozwiązania bazujące na wiedzy psychologicznej.

1. Skąd się wziął storytelling? – rola i funkcja tworzenia i dzielenia się opowieściami w społecznościach ludzkich

2. O różnych celach storytellingu – reklamy, kampanie społeczne, opowieści terapeutyczne.

3. Jak

4. Specyfika współczesnych komercyjnych przekazów reklamowych

5. Dobrych praktyki storytellingu – analiza najlepszych przykładów video storytellingu ostatnich lat

6. Techniki wpływu społecznego (autorytet, zaangażowanie i konsekwencja, wzbudzanie sympatii, społeczny dowód słuszności) i ich zastosowanie w przekazach video

7. Jak zbudować własna narracje video. Jak znaleźć, udokumentować i sprzedać temat?; rola bohatera i narratora, patenty operatorskie, rola muzyki i tła dźwiękowego, specyfika oddziaływania obrazem, słowem, ciszą i dźwiękiem

8. Wszystkie chwyty dozwolone? – czyli zagadnienia etyczne związane z komercyjnymi narracjami wideo.

9. Prezentacja własnych etiud wideo – projekt realizowany w grupach kilkuosobowych.

Lektura obowiązkowa:

• materiały przekazywane prze prowadzącą w trakcie zajęć oraz umieszczone na stronie kursu na platformie kampus

Literatura uzupełniająca:

Górska. M (2019) „Visual storytelling. Jak opowiadać językiem wideo?” PWN, Warszawa

Po ukończeniu kursu student potrafi:

• Zidentyfikować pojęcie storytellingu oraz przedstawić ewolucję zastosowań narracji wizualnych

• Wyjaśnić korzyści wynikające z zastosowania opowieści wizualnych w kontekście przekazów społecznych i reklamowych.

• Zaproponować działania udoskonalające narrację wideo w kontekście zainteresowania widza

• Wskazać możliwe źródła błędów w tworzeniu opowieści wizualnych

• Dokonać analizy przekazu wideo pod katem zastosowanych środków (obraz, dźwięk, narrator, bohater) oraz zinterpretować cele autora przekazu

• Przygotować wstępny projekt własnej opowieści wizualnej

• Zidentyfikować kontrowersje etyczne związane z poszczególnymi zastosowaniami storytellingu video.

Zaliczeniem kursu będzie opierało się na realizacji dwóch projektów:

1. Opracowanie w grupach 3-5-osobowych, własnej krótkiej opowieści wideo oraz prezentacja filmu w trakcie zajęć.

2. Analiza wybranego przykładu opowieści video (nie omawianego na zajęciach) według schematu analizy zaproponowanego na zajęciach – praca wykonywana w grupach 3-5 osobowych.

• nie ma możliwości późniejszego oddania prac – w takich przypadkach student otrzymuje ocenę niedostateczną w pierwszym terminie i pisze test poprawkowy

• ocena z przedmiotu jest wynikiem oceny prac zaliczeniowych lub testu – nie można jej podwyższyć